Произведения Генриха Семирадского (1843-1902), одного из наиболее блестящих представителей позднего европейского академизма, при жизни мастера пользовались самым широким зрительским признанием. Отношение к ним критики было менее однозначным. Имя Семирадского неоднократно становилось центром, вокруг которого закипали ожесточенные споры, велись бурные дискуссии о роли искусства, об общественной миссии художника. В эпоху преимущественно позитивистского мировоззрения, когда в среде русской творческой интеллигенции преобладал пафос просветительства, стремление к пониманию и реалистическому отражению народной жизни. Семирадский открыто утверждал самоценность искусства, независимость творчества от современных социальных и политических доктрин. Не они, а красотасовершенного человеческого тела и яркой южной природы двигали вдохновенной кистью художника. Этот восторг поныне хранят его полотна. "Грешница", "Светочи христианства", "Христос у Марфы и Марии", "Фрина на празднике Посейдона в Элевзине" и многие другие произведения Семирадского по-прежнему покоряют зрителя высоким живописным мастерством, красотой и поэтичностью образов.

Генрих Семирадский, Павел Сведомский, Степан Бакалович, Федор Бронников. Творчество этих талантливых живописцев второй половины XIX - начала XX в прошлом столетии было незаслуженно забыто. Казалось, идиллическая красота, очищенная от быта, грязи, пошлости и скуки повседневной жизни, потеряла актуальность в искусстве. Но лучше давайте откроем альбом и составим собственное мнение на этот счет. Что же объединяет именно этих четырех художников? Любовь к классике, изумительное мастерство и тонкость письма, красота композиции и рисунка, грациозность и поэтичность сюжетов исторической живописи. Генрих Семирадский считал: "...насчет правды в искусстве - так это еще большой вопрос. И нам, может быть, всего дороже то, чего никогда не было". Эта мука по "сияющей красе" воплотилась в творчестве этих мастеров в полную силу отпущенного им Богом таланта.

Кружка пивная. Генрих Ипполитович Семирадский — русский художник, один из крупнейших представителей позднего академизма.

Блокнот — обложка: ОТСУТСТВУЕТ. Генрих Семирадский — русский художник, один из крупнейших представителей позднего академизма.

Конверт средний С5. Генрих Семирадский — русский художник, один из крупнейших представителей позднего академизма.

Конверт большой С4. Генрих Семирадский — русский художник, один из крупнейших представителей позднего академизма.

Конверт маленький "Евро" Е65. Генрих Ипполитович Семирадский — русский художник, один из крупнейших представителей позднего академизма.

Свитшот унисекс хлопковый — цвет: БЕЛЫЙ. Генрих Семирадский — русский художник, один из крупнейших представителей позднего академизма.

Лонгслив — цвет: БЕЛЫЙ, пол: МУЖ. Генрих Семирадский — русский художник, один из крупнейших представителей позднего академизма.

Свитшот унисекс хлопковый — цвет: БЕЛЫЙ. Генрих Семирадский — русский художник, один из крупнейших представителей позднего академизма.

Рюкзак-мешок с полной запечаткой. Генрих Семирадский — русский художник, один из крупнейших представителей позднего академизма.

В книге дана краткая биография художника, в которой отражены основные моменты жизни и творчества мастера. Основной объем издания занимает альбомная часть, где представлены наиболее значимые картины художника в хронологическом порядке. Книга предназначена для широкого круга читателей, интересующихся русским искусством, и может быть хорошим подарком.

Издание подготовлено к выставке "Генрих Семирадский. По примеру богов". Генрих Ипполитович Семирадский (1843-1902) - центральная фигура искусства позднего академизма, автор сложных многофигурных холстов, которые неизменно привлекали внимание знатоков и широкой публики. Важную часть его творческого наследия составляют монументальные композиции, в том числе для храма Христа Спасителя и Российского Исторического музея. В альбоме представлены живописные и графические работы Семирадского, а также богатый и иллюстративный материал из российских и зарубежных музейных и частных собраний. Издание включает статьи ведущих отечественных специалистов о творчестве Семирадского, в том числе об уникальном опыте его сотрудничества с итальянским фотографом Микеле Мангом, о технологических исследованиях произведений мастера, о рефлексии наследия Семирадского и художников его круга в современном искусстве, а также летопись жизни художника, дополненную недавно открывшимися сведениями. Впервые на русском языке публикуются письма Семирадского родным из собрания Папского института церковных исследований в Риме. Издание представляет интерес как для специалистов, так и для любителей искусства.

Творчество Генриха Семирадского восхищало всю Европу: он стал почетным членом академий художеств Берлина, Парижа, Рима, Стокгольма, Турина. Его творчество, согласно вердикту русской Академии художеств, приносит честь "Академии и русскому искусству". Составитель Андрей Астахов.

Жизнь и творчество Михаила Александровича Врубеля стали легендой еще при жизни художника. Необычная, сине-лиловая фантастика его произведений, пронизанных то щемящей грустью, то мрачным величием, то редким по силе выражения трагизмом, давала повод к рождению многообразных слухов и домыслов, какими невольно обрастает жизнь всякого выдающегося человека. В настоящее время опубликованы письма Врубеля, воспоминания о нем современников, в крупнейших музейных собраниях хранятся его произведения. Все это удерживает современного исследователя от авторского произвола в истолковании творческого и жизненного пути мастера. И, тем не менее, искушение приблизиться к разгадке тайны "явления Врубеля России" остается необычайно велико. Ведь миры, рожденные творческой фантазией художника, стали откровением эпохи, значение духовного наследия которой выходит далеко за ее временные рамки. В альбоме 65 иллюстраций, из них 49 цветных.

Глубокая религиозность, патриотизм, склонность к философскому созерцанию являются яркими сторонами личности Михаила Васильевича Нестерова (1862-1942). Современность в его работах постоянно перекликалась с церковной историей. Его привлекали красота православных обрядов, жизнь в согласии с природой - "Пустынник", "Видение отроку Варфоломею", "Под благовест", "Великий постриг". Торжественные церковные службы во время православных праздников завораживали художника нездешней духовной красотой, а неяркая природа средней полосы России с ее лесистыми холмами и реками, раздольными лугами и монастырскими угодьями казалась ему частью вселенского поднебесного храма. Все это соединилось, слилось для художника в емком понятии Родины, ставшем для него особой "философской категорией" и основным предметом творчества. В альбоме 62 иллюстрации, из них 47 цветных.